Rahatlık Anları: Natürmortun Özünü Çizmek Ölüdoğa fotoğraf, cansız nesneleri tasvir eden, çoğu zaman bir natürmortta düzenlenmiş bir fotoğraf türüdür. Natürmortlar, yüzyıllardır sanatçılar için popüler mevzular olmuştur ve oldukca muhtelif stillerde ve tekniklerde bulunabilirler. Bu yazıda, ölüdoğa resminin özünü keşfedeceğiz. Türün tarihini, ölüdoğa resminin unsurlarını ve tekniklerini ve natürmortlarda çoğunlukla tasvir edilen mevzuları tartışacağız. Ek olarak ölüdoğa resminde kompozisyonun, ışığın, rengin ve dokunun rolünü de keşfedeceğiz. Bu yazının sonucunda ölüdoğa resminin özünü ve kendi ölüdoğa resimlerinizi iyi mi yaratacağınızı daha iyi anlayacaksınız. Ölüdoğa Fotoğraf Ölüdoğa fotoğraf sanatının antik dünyaya kadar uzanan uzun ve varlıklı bir geçmişi vardır. Ölüdoğa resminin en eski örneklerinden bazıları, ölen bireyin diğer dünyada geçimini sağlamak için mezara yerleştirilen yemek ve öteki nesneleri tasvir eden Mısır kabir resimlerinde bulunabilir. Ölüdoğa fotoğraf sanatı Orta Yüzyıl'da popülerliğini sürdürdü ve çoğunlukla dini temaları resmetmek için kullanıldı. Rönesans'ta ölüdoğa fotoğraf sanatı daha bağımsız bir türe dönüşmeye başladı ve sanatçılar değişik stiller ve […]
Ben. ii. soyut çizim iii. Soyut çizimin değişik türleri iv. Soyut çizimler oluşturma teknikleri v. Soyut çizimler oluşturmanın yararları vi. Soyut çizimleri görüntülemeye yönelik ipuçları vii. Soyut çizimler nereden satın alınır viii. Soyut çizimlere iyi mi bakılır ix. Sıkça Sorulan Sorular X. Antet Hususiyet Soyut çizim Derinlik ve biçim hissi yaratmak için yöntemleri ve gölgeleri kullanır Muhtelif malzemeler ve teknikler kullanılarak oluşturulabilir Duyguları, fikirleri yahut deneyimleri anlatım etmek için kullanılabilir Şekil Soyut bir çizimde şekillerin ve gölgelerin düzenlenmesi derinlik ve biçim duygusu yaratabilir Şekiller nesneleri, figürleri yahut manzaraları temsil etmek için kullanılabilir Gölgeler kontrast ve derinlik yaratmak için kullanılabilir Gölge Gölgeler, soyut bir çizimde derinlik ve biçim hissi yaratmak için kullanılabilir Gölgeler kontrast ve alaka yaratmak için kullanılabilir Gölgeler nesneleri, figürleri yahut manzaraları temsil etmek için kullanılabilir Biçim Soyut bir çizimde intizam ve yapı duygusu yaratmak için şekiller kullanılabilir Şekiller nesneleri, figürleri yahut manzaraları temsil etmek için kullanılabilir Şekiller kontrast […]
Natürmort çizimi, yüzyıllardır uygulanan klasik bir sanat biçimidir. Çizimin temellerini öğrenmenin yanı sıra deney becerilerinizi ve realist nesneleri tasvir etme kabiliyetinizi geliştirmenin mükemmel bir yoludur. Sadece ölüdoğa çizimleri, etkisinde bırakan ve çağrışımlı sanat eserleri yaratmak için de kullanılabilir. Bu yazıda, ölüdoğa çizimlerinizi anlatım edici bir sanata dönüştürmek için birtakım ipuçlarını ve teknikleri inceleyeceğiz. Daha dinamik kompozisyonlar kurmak için değişik materyalleri ve teknikleri iyi mi kullanacağınızı ve çalışmalarınıza daha çok duygu ve drama iyi mi katacağınızı tartışacağız. Ek olarak kendi ölüdoğa çizim yolculuğunuza başlamanız için birazcık esin ve rehberlik sağlayacağız. İster yeni başlamış olan talep eder deneyimli bir sanatçı olun, ölüdoğa çizimlerinizi anlatım edici bir sanata iyi mi yükselteceğinize dair ipuçları için okumaya devam edin! Antet Hususiyet Natürmort Çizim Cansız nesneleri tasvir eden bir çizim türü İfade edici sanat Duygu ya da anlam aktaran sanat Yükseltmek Daha yüksek bir seviyeye çıkarmak Basit Sıradışı ya da hususi değil Sanat İnsanın yaratıcı becerisinin […]
Mürekkep sıçrama sanatı, dinamik ve etkisinde bırakan efektler yaratmak için mürekkepler kullanılarak açılan bir tür soyut sanattır. Mürekkep sıçramaları, dökme, damlatma ve sıçratma şeklinde muhtelif teknikler kullanılarak oluşturulabilir. Ortaya çıkan sanat eserleri, narin ve uhrevi olandan yürekli ve trajik olana kadar çok muhtelif olabilir. Mürekkep sıçrama sanatı, başlaması nispeten rahat bir sanat biçimidir ve değişik renkler ve tekniklerle denemeler yapmak için mükemmel bir yoldur. Ek olarak fazlaca hoşgörülü bir sanat biçimidir, bundan dolayı güzel ve benzersiz sanat eserleri yaratmak için deneyimli bir sanatçı olmanız gerekmez. Kendi mürekkep sıçrama sanatınızı iyi mi yaratacağınızı öğrenmek istiyorsanız, bu yazı size adım atmak için ihtiyacınız olan bütün detayları elde edecektir. Mürekkep sıçrama sanatı, dinamik ve etkisinde bırakan efektler yaratmak için mürekkepler kullanılarak açılan bir tür soyut sanattır. Mürekkep sıçramaları, dökme, damlatma ve sıçratma şeklinde muhtelif teknikler kullanılarak oluşturulabilir. Ortaya çıkan sanat eserleri, narin ve uhrevi olandan yürekli ve trajik olana kadar çok muhtelif olabilir. […]
Resimli Sanata II. Resimli Sanat III. Resimli Sanatın Değişik Stilleri IV. Resimli Sanatta Kullanılan Teknikler V. Resimli Sanatın Uygulamaları VI. Resimli Sanatın Yararları VII. İllüstrasyon Sanatçısı Iyi mi Olunur VIII. Resimli Sanatçılar İçin Kaynaklar IX. Tipik Problemler Resimli Sanat Sanatın Evrimi Resimli sanat, bir mesajı iletmek için resimlerin kullanıldığı bir görsel haberleşme biçimidir. Sanatın zamanı uzun ve karmaşıktır, sadece genel hatlarıyla üç döneme ayrılabilir: Resimli sanat, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir: Görsel öykü anlatımı: Resimli sanat, bir hikayeyi bahsetmek için bir takım fotoğraf yahut tek bir fotoğraf vesilesiyle kullanılabilir.Öğrenim amaçları: Resimli sanat, insanlara tarih, bilim yahut kültür şeklinde değişik mevzuları öğretmek için kullanılabilir.Marketing amaçları: İllüstrasyon sanatı, ürün yahut hizmetleri tanıtmak için kullanılabilir.Şahsi anlatım: İllüstrasyon sanatı, sanatçının kendi düşüncelerini ve duygularını anlatım etmek için kullanılabilir. Taslak, süratli ve serbestçe meydana getirilen bir çizim türüdür. Bir taslak, geçici bir anı yahut fikri yakalamak için kullanılabilir.* Bir […]
II. Canlı Model Çizimi Nelerdir? III. Canlı Çizimin Yararları IV. Değişik Canlı Çizim Türleri V. Canlı Çizim İçin Lüzumlu Malzemeler VI. Bir Canlı Figürü Çizmek İçin Adımlar VII. Canlı Model Çiziminde Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar VIII. Yaşam Çizimi Becerilerinizi Geliştirmek İçin İpuçları IX. Canlı Çizim Dersleri ve Modelleri Nerede Bulunur Sıkça Sorulan Sorular Antet Özellikler Gövde Çeşitliliği Değişik vücut yöntemleri ve boyutları Değişik cilt renkleri ve tonları Değişik kabiliyetler Değişik cinsiyet kimlikleri Değişik cinsi yönelimler Canlı Çizim Canlı bir modelden çizim yapmayı içeren bir sanat türü Deney becerilerini geliştirmek için kullanılabilir Değişik vücut tiplerini keşfetmek için kullanılabilir Geleneksel güzellik standartlarına meydan okumak için kullanılabilir Sanat Bir anlatım biçimi Fikirleri iletmek için kullanılabilir Statükoya meydan okumak için kullanılabilir Güzellik yaratmak için kullanılabilir Temsil İnsanların sanatta tasvir edilme biçimi Kalıplaşmış yargılara meydan okumak için kullanılabilir Çeşitliliği teşvik etmek için kullanılabilir Daha kapsayıcı bir topluluk yaratmak için kullanılabilir Güzellik Subjektif bir kavram […]
Çizim Tutkusu: Kalemle Şakacılığı İfade Etmek Kaprisli çizim, keyifli ve sevinçli yapısıyla karakterize edilen bir sanat türüdür. Çoğu zaman abartılı ya da çarpıtılmış şekiller ve renkler ihtiva eder ve çoğunlukla hayvanların, bitkilerin ve öteki nesnelerin kaprisli görüntülerini kurmak için kullanılır. Tuhaf çizimler, yaratıcılığınızı anlatım etmenin keyifli ve rahatlatıcı bir yolu olabilir. Ek olarak çizim becerilerinizi geliştirmenin de mükemmel bir yolu olabilir. Tuhaf resimler çizmeyi öğrenmekle ilgileniyorsanız, bilmenizde fayda olacak birkaç şey var. Ilk olarak birtakım temel malzemeleri toplamanız gerekecek. Bunlar içinde bir kalem, bir kağıt parçası ve bir silgi bulunur. Çizimlerinize renk katmak istiyorsanız renkli kalemlere ya da işaretleyicilere de yatırım yapmak isteyebilirsiniz. Malzemeleriniz olduğunda, çizeceğiniz bir mevzu seçerek başlayabilirsiniz. Tuhaf çizimler her şey olabilir, sadece birtakım popüler mevzular içinde hayvanlar, bitkiler ve nesneler bulunur. Bir mevzu seçtikten sonrasında, çiziminizi çizmeye başlayabilirsiniz. Çiziminizi çizerken aşağıdaki hususları aklınızda bulundurmanız önemlidir: Abartılı ya da çarpıtılmış şekiller ve renkler kullanmayın. Gözlem yapmaktan korkmayın. […]
Grafit Gerçekleri: Hiperrealistik Kalem Sanatı Teknikleri Grafit kalem çizimi, şaşırtıcı derecede realist sonuçlar üretebilen sıkıntılı fakat ödüllendirici bir sanat biçimidir. Bu yazıda, hiperrealistik kalem sanatı yaratmak için ihtiyaç duyulan teknikleri ve malzemeleri ele alacağız. Ek olarak yaygın hatalardan iyi mi kaçınılacağına dair ipuçları ve öneriler vereceğiz. Grafit kalem çizimi, portrelerden manzaralara kadar her şeyi yaratmak için kullanılan yüzyıllardır mevcud bir sanat biçimidir. Son yıllarda, kısmen web ve toplumsal medya yardımıyla hiperrealistik kalem sanatının popülaritesi patladı. Hiperrealistik kalem sanatı, aşırı detayı ve gerçekçiliğiyle karakterize edilir. Sanatçıların tek bir parçayı tamamlaması çoğu zaman aylar hatta seneler alır. Grafit Kalem Çizimi İlk grafit kalemler 16. yüzyılda İngiltere'de yapılmış oldu. Erimiş balmumu ya da kile bir çubuk grafit batırılarak yapılmış oldu. Bu erken devre kalemler pek iyi değildi ve çoğunlukla lekeleniyor ya da kırılıyordu. 18. yüzyılda, Kaspar Faber isminde bir Alman icat eden, grafiti kil ile karışmasını sağlayarak kalem yapmanın yeni bir yolunu geliştirdi. […]
Zarafetin Yakalanması: İnce Çizgilerle Natürmort Natürmort fotoğrafçılığı, cansız nesnelere odaklanan bir fotoğrafçılık türüdür. Çoğu zaman hem güzel aynı zamanda çağrışımlı sahneler kurmak için kullanılır. Bu yazıda, ince çizgiler kullanarak ölüdoğa fotoğrafçılığında zarafetin iyi mi yakalanacağını tartışacağız. Natürmort fotoğrafçılığında zarafet duygusu yaratmanın en iyi yollarından biri ince çizgiler kullanmaktır. İnce çizgiler hareket duygusu yaratmak, muayyen ayrıntılara dikkat çekmek ya da balans duygusu yaratmak için kullanılabilir. Natürmort fotoğrafçılığında ince çizgilerin kullanması için birkaç ipucu: Hareket hissi yaratmak için çizgiler kullanın. Sözgelişi, görüntünüzde hareket hissi yaratmak için kıvrımlı bir yol ya da akan bir dere kullanabilirsiniz. Muayyen ayrıntılara dikkat çekmek için çizgiler kullanın. Sözgelişi, görüntünüzdeki muayyen bir nesneyi vurgulamak için tek bir fer çizgisi kullanabilirsiniz. Balans duygusu yaratmak için çizgiler kullanın. Sözgelişi, görüntünüzde balans duygusu yaratmak için nesnelerin bakışımlı bir düzenlemesini kullanabilirsiniz. İnce çizgiler kullanmanın yanı sıra zarif ölüdoğa fotoğraflar kurmak için yapabileceğiniz birkaç şey daha var. Sıradan kompozisyonlar kullanın. Sıradan bir kompozisyon, […]
